De rol van muziek in films wordt nog altijd onderschat. Gelukkig komen er steeds meer voorbeelden van het belang van muziek bij films en andere verhalen.
In de filmwereld vind je natuurlijk legio voorbeelden. Eén daarvan is Marvel’s Black Widow. In het intro zit een cover van Nirvana’s Smells Like Teen Spirit uit de jaren 90. Deze slow versie is echter niet alleen mooi op de actiebeelden die er onder liggen. De cover vertelt tegelijkertijd het verhaal van Natasha Romanoff, Black Widow. In dit artikel (pas op: spoilers) wordt uitgelegd dat het gebruik van deze beklemmende en emotionele cover uit de jaren 90, tevens de tijd die Natasha Romanoff als kind meemaakte, een ton aan uitleg bevat, zonder dat het voelt als een ‘informatie-dump’.
Andere behoefte voor long-form film
Nu is het in de filmwereld natuurlijk ondenkbaar dat een film geen budget heeft voor muziek en audiobewerking. Maar ook in de reclamewereld komen steeds meer voorbeelden. Ten tijde van de 30-seconden spot was er vooral aandacht voor het aankopen van muziek ter herkenning of voor het neerzetten van een sfeer. En natuurlijk ook voor reclametunes en jingles. Nog steeds. Maar nu ook merken vaker long-form videos maken, mag de aandacht voor het verhalende effect van geluid niet achterwege blijven.
Wehkamp’s ‘She’s Always A Woman To Me’
Er zijn veel merken die bekende muziek gebruiken. Deze clip van Wehkamp, is zo’n voorbeeld. Prachtige clip en een hele mooie bewerking van Billy Joel’s ‘She’s Always A Woman To Me’. Het nummer vertelt het verhaal van de campagne en brengt Wehkamp’s boodschap over: De campagne én het nummer zijn een ode aan de kracht en vastberadenheid van het vrouw-zijn in elk stadium van haar bestaan; puber, verleidster, moeder, survivor, powervrouw, oma en alles ertussenin. Bijzonder is dat het succes van en de vraag naar het nummer Wehkamp verraste. Pas na de campagne, die maar een paar weken duurde werd het nummer echt uitgebracht.
Muziek-downloads als KPI
Een prachtige film van Chipotle, the Mexican Grill, laat zien hoe muziek het succes van een film meetbaar kan maken. Tien jaar geleden lanceerde Chipotle haar Cultivate Foundation met een ruim 2-minuten durende stop-motion film. Daarbij maakten ze gebruik van het nummer ‘Back To The Start’ van Coldplay. Echter uitgevoerd in een eigen versie door Willie Nelson. Het nummer zelf vertelt tevens het verhaal van de film:
Tien jaar later volgt ‘the sequel’. Chipotle’s commitment to Cultivate A Better World wordt bedreigd door het feit dat veel nieuwe generaties naar de stad vertrekken en niet de boerderij overnemen. In een nieuwe stop-motion film wordt hier aandacht voor gevraagd. En het gekozen nummer om dit verhaal kracht bij te zetten is een bewerking door Kacey Musgraves van Coldplay’s Fix You. Wat ook interessant is aan deze case van het Amerikaanse Observatory is dat één van de KPI’s waarmee het succes van deze film werd gemeten, het aantal downloads is op Spotify.
Rechten, toestemming en meer
Gebruik maken van bestaande muziek kan een heel lang traject zijn dat ook vaak op een dood spoor uitkomt. Slechts twee keer gaf Coldplay toestemming voor het gebruik van hun muziek door een merk. Twee keer voor Chipotle. Chris Martin zegt daarover: “We’re trying to prove that, being more eco friendly can be profitable.” M.a.w. het verhaal klopt ook met de waarden die Coldplay zelf hanteert.
Wat is jouw favoriete voorbeeld?
Ik ben benieuwd naar jouw voorbeelden? Zijn er geweldige filmliedjes? Liedjes in series? Merken?
Wil je meer weten over het gebruik van (bestaande) muziek voor jouw film?
Neem vrijblijvend contact op.
